仙台にきてビックリしたこと、印象的なもの、こと

・ゴミ収集車から音楽が流れている

［参考／YouTube］https://www.youtube.com/watch?v=EZanoqDpyI8

このオルゴールの音を聞くと「あっ！今日ごみの日！」と焦る朝。ただ、車のエンジンの音に消されるため、「ポロン、ポロン」程度しか聞こえず、何の曲なのかは全くわからない。分別の種類によって曲が違う（らしいが、エンジンの音でほぼ聞こえない）

・地下鉄の駅に音楽が流れている

［参考／YouTube］https://www.youtube.com/watch?v=yedOH0KeilU

季節感にぴったりな音楽や、ジャズ、クラシック、様々なジャンルの音楽が流れている。羽生選手が金メダルを取ったときは、ショパン：バラード第１番が流れていた。トレンディー。楽都仙台。

・「うらおーもーて」

これはいろんな意見があると思いますが、わたくしの育った環境は「グットッパ」でした。そこにいる人たちを２つのチームに分ける時などに使う、アレ。

・「おばんです」「おばんでがす」

夕方～夜にかけてのあいさつ。「こんばんは」に当たる言葉。「皆様、おばんです！」みたいな。

・秋に「芋煮会」という会を開催

［参考／Wikipedia］https://goo.gl/9169n9

仙台風（豚肉／味噌）と山形風（牛肉／醤油）があり、どちらもおいしいけど「富士山は山梨のものか静岡のものか」みたいな感じで、争っている感じ（に見える）。中の人は、広瀬川の河川敷で２～３回参加したことがある（朝５時から場所取りした若き日の思い出）。

・「ステグラ」「ディズスト」

仙台駅「ステンドグラス前」、一番町「ディズニーストア前」。いずれも集合場所になることが多い。

・＼1,2,3! 1,2,3! ﾖｰｸﾍﾞﾆﾏﾙ1,2,3の市！／（テレビＣＭ）

ローカルＣＭ①これは耳に残る。

・＼ど真ん中！ど真ん中！ﾖｰｸﾍﾞﾆﾏﾙど真ん中得の一！／（テレビＣＭ）

ローカルＣＭ②これも耳に残る。

・けーえいちびー、おてんきじょーおーほー（全音上げて）お↑ーっ

［参考／YouTube］https://www.youtube.com/watch?v=mEOfp_HGDl8

ＫＨＢ東日本放送／冒頭１０秒の、タイトルコールです。

・「どうもね」と言う

タクシーから降りるとき、レジで会計を終えたとき、廊下で同僚とすれ違ったとき、朝の挨拶のとき、電話を切るとき、親しい人に「ありがとう」というとき。ほかにもいろんなシチュエーションがありますが、とにかくみんな「どうもね」と言う。

すべてのひとに

３日間のブログにお付き合いいただき、ありがとうございました。

仙台クラシックフェスティバル２０１８に、ぜひ足をお運びください！

会場でお会いしましょう！どうもね！

仙台フィル 中の人

「トラックきたー！」多くの子供たちの笑顔と共に

６月中旬、仙台フィルは、文化庁〈文化芸術による子供の育成事業〉で近畿地方の小中学校、合わせて９校を訪問してきました。小中学校の体育館に、仙台フィルのフル・オーケストラがお邪魔する、という企画です。昨年は北関東・南東北エリアを、そして今年は近畿地方（滋賀、三重、和歌山、大阪、奈良）を担当することになりました。オーケストラのメンバーは、仙台から東北新幹線、そして東京駅で東海道新幹線に乗り継ぎ、近畿方面を目指しました。

「トラックがきたー！」

公演当日のことです。我々スタッフと、４トントラック２台が学校の敷地内に入ると、校舎の３階、４階の教室の窓から、そして２階の渡り廊下から、こちらに大きく手を振ってくる子供たち。子供たちは何週間も前、いや何か月も前からオーケストラが学校に来るのをとても楽しみにしていました。

↑大阪市浪速区の学校に、息をひそめる仙台フィル楽器専用車（通称＝オケトラ）。

スタッフが、トラックに載せられた楽器や荷物を降ろしていると「すげぇー！」と、裏方スタッフの作業を興味深くみつめる男の子たち。「このトラック仙台から来たのー？何時間かかったの？すっげぇー！」と話しかけてくれる子供も。もう、演奏会が待ちきれない様子でした。そして開演の２０分前に体育館に入ってくる子供たち。先生たちの指示で整列を終えると、オーケストラのメンバーが、本番に向けて音出しをする様子を見て、さらに興奮気味な子供たち。さあ、いよいよ本番です。

↑木管楽器メンバーによる楽器紹介。

↑テノール歌手：糸賀修平さんによる、テノール独唱「フニクリ・フニクラ」「オー・ソレ・ミオ」「カルメン／花の歌」

プログラムの最初は、ビゼー：歌劇「カルメン」より”第１幕への前奏曲”。

誰もが耳にしたことのある曲ですが、最初の「ジャン！」という音を聞いた瞬間の子供たちは、それまでガヤガヤとおしゃべりをしている子たちもみな「ビクッ」と体を震わせます。「いきなりビックリさせちゃってごめんね」と思う反面、ファースト・インパクトが大事だと、私は考えています。

［参考］ビゼー：歌劇「カルメン」より”第１幕への前奏曲”

https://www.youtube.com/watch?v=yT7V_92rMc4

※音量注意、間違えても電車の中でスピーカーから流さないようにご注意ください。

プログラムはそのほかにも、楽器紹介、スーザ：行進曲「星条旗よ永遠なれ」、指揮者体験コーナー、そしてテノール独唱による「フニクリ・フニクラ」「オー・ソレ・ミオ」、ビゼー：歌劇「カルメン」より”お前の投げたこの花は”、シベリウス：交響詩「フィンランディア」など。子供たちにとって「記憶に残る」演奏会を作りたい。９０分のプログラム（１５分休憩含む）ですが、大迫力のオーケストラ・サウンドに包まれる時間はあっという間に時間が過ぎていきました。

期間中のとある学校で、アンコールの前に「花束贈呈」および児童代表の「お礼の言葉」をいただく段取りがありました。子供たちは司会者から名前を呼ばれると前に出て、花束をマエストロとソリストへ渡しました。そのあと、お礼の言葉を言っていただく子にマイクが渡ったのですが…様子がおかしい。なかなか話し始めません。彼はオーケストラの前で緊張しているように見えました。

後から聞いた話ですが、先生曰く「（あの時、彼は）オーケストラの演奏に感激しすぎて、声を詰まらせてしまったようです」と。

それでも、アンコールが終わった後に、もう一度オーケストラの前に立ち、「今日は、遠くから来ていただき、ありがとうございました。楽器紹介がとても楽しかったです。演奏はとても迫力がありました。今日はありがとうございました。」と、お礼の言葉をいただきました。

子供たちにとって「記憶に残る」演奏会－

いや、我々仙台フィルにとっても、特に印象に残る演奏会であったことは間違いありません。

今年１０月に和歌山県内、そして１１月に大阪府の学校を中心に、この巡回公演は続きます。

「トラックきたー！」

その子供たちの「想い」を大切に、そして、多くの子供たちの笑顔と共に。

仙台フィル 中の人

牛タン with せんくらちゃん

みなさんこんにちは。仙台フィル【公式】Twitter中の人です。どうもね！

日々、１４０字という狭い空間で生きているので、このように文字数制限のないブログはとても解放感に満ち溢れていて、とても「きよきよしい」です。なんせ、Twitterは１ツイートにつき１４０字まで、と決まっているもので。。

【参考／昨年度の記事はこちら】https://goo.gl/8vxpWv

いきなりですが、昨年の仙台クラシックフェスティバルが終わった後、せんくらちゃんと一緒に、仙台市青葉区一番町のとあるお店に、牛タンを食べに行きました（実話です）。

おいしそうでしょ？「あんなことがあったよね、こんなことがあったよね」と振り返りながら、楽しい時間を過ごしました。

さて、いよいよ今年のせんくらは日程・プログラムが発表となり、あとは来てくださる皆さんが「悩む」番です！今年は３日間で８７公演が行われます！どの公演に行こうか、確実に迷います。「#悩む楽しさ」Twitterでも皆さんが悩んでいる様子、教えてくださいね！

仙台フィル 中の人

マリンバとの出会い

皆さま、初めまして。

スリー・マレッツの星律子です。今回初のせんくら出演に、メンバー3人で大喜びいたしました。

マレッツ（マレット）とはマリンバを演奏するスティックの名称です。

カラフルな色のマレットを一人4本持つと3人で12本。鍵盤をころころと転がりながら暖かくポップな音楽を醸し出してくれます。

「どうしてマリンバ？」とマリンバを始めた経緯を問われたことが何度かあります。

小さいころからピアノを習っていましたが相当不真面目な生徒でした。

それなのに、いよいよ高校進学となった時、無謀にも「音楽科」にピアノで受験しようとしたです。

私の演奏を聴いた音楽科の先生から「高校には入れてもビリだね！他に何か楽器出来ないの？」とはっきり言われ、人生初の挫折を味わったのでした！

吹奏楽でたまたま打楽器を受け持っていましたので急遽楽器を変更してマリンバと出会い、すっかり夢中になってしまい現在に至っております。

それぞれがマリンバとの出会いを大切にしながら結成されたスリー・マレッツ！

皆様に楽しんでいただけますようプログラムも工夫しておりますのでどうぞお出かけくださいませ。メンバー一同、そして愛鳥のマリンバ大好きビビアンも心よりお待ち申し上げております。

スリー・マレッツ　星律子

マレッツ

せんくらブログをご覧の皆様こんにちは！

今回ブログ担当、スリー・マレッツの亀山侑楓です。

この度、せんくらに初出演させていただきワクワクドキドキしております。

仙台の夏は短いので、9月末は秋色に染まり始め芸術の秋〜〜の雰囲気になってることと。

コンサートに向けてのスリー・マレッツの練習は、笑いが絶えない楽しいリハーサルです♫もちろん！合わせ練習もしっかり！

さて、マリンバにはなくてはならない道具「マレット」。最高6本まで持てるのですが、2本〜4本マレットの演奏が主になっています。ゴム玉に綿糸や毛糸が巻いてあり、それらの巻き数によって音色が変わってきます。曲や音域によって様々なマレットを使い分けます。

そのなくてはならない大事なマレット！

我が家の愛犬が、バッグから取り出してボロボロに( T_T)静かな時は何かイタズラをしている、、、お気に入りのマレットが、、、トホホでした。

若干反省しているようなお顔。

さぞかし壊すのは楽しかったことと！

イタズラ盛りの2歳になるビションフリーゼです。

また、2年ほど育てている金魚。一番大きいのが全長18センチくらいになりました！育てている私も、こんなに大きくなるとはビックリ‼

その金魚達が、卵を産んで、一か八か違う水槽に入れてたら何と孵化しました！ウジョウジョいて数えきれないほどです！メダカの赤ちゃんにソックリで、ちょっと大きい感じがするかな

あまりにもウジョウジョいて数え切れません。

この子達がどのくらい育つのか、楽しみに育ててみたいと思います。

金魚の里親募集中です^_^

9月30日「スリー・マレッツ」のコンサートに、どうぞ皆様！遊びにいらしてくださいませ！お会い出来ることを楽しみにしております🎵

亀山侑楓でした。

スリー・マレッツ

「スリー・マレッツ」の誕生秘話✨

今回のブログ担当のスリー・マレッツの熊谷昇子です😊

イベントでたまたま一緒に演奏したのをきっかけに、亀山侑楓さんの手料理でお酒を飲むことになり、ほろ酔い気分になった3人は

「今度コンサートやらない？」

「何弾く？」

「何着る？」

「どこで？」

話はとんとん拍子に進み…

律子さんが「スリー・マレッツ」と命名して…

飲んだ勢いで結成されました😅

使い方がよくわからないのにプリクラ撮ってみました！

（左）律子さんは、お話上手で色々と気配りをしてくれるリーダー的存在です。

（中）侑楓さんは、お料理も上手なファッションリーダーで、スリー・マレッツの衣装担当です。

（右）私は編曲を担当しています。編曲は得意なわけではありませんが、マリンバ用に書きなおされた楽譜はまだまだ少ないので頑張ってやっています。

2017年6月アコーディオン奏者の桑山哲也さんのコンサートで♫

私は、桑山哲也さんの演奏も作品も大好きです❣

彼の作品の「哀愁のミュゼット」を聞いた時に、絶対に演奏したい！！と思い、すぐ曲名をメモして楽譜を探したのですが…

見つからず(T-T)

そんな時に桑山さんのソロコンサートが開催され、鎌倉まで聞きに行き、「哀愁のミュゼット」の楽譜の事を本人に尋ると…なんと！！

その時に使っていた楽譜をくださったんです！！

桑山さんに感謝✨

哀愁のミュゼット〜〜💕

嬉しすぎです(≧∀≦)

今回「哀愁のミュゼット」も演奏いたします！

一生懸命演奏したいと思います。

ぜひ会場に聴きにいらして下さい。

お待ちしております😊

スリー・マレッツ　熊谷昇子

ジプシープリマーシュ

こんにちは！！
日本で唯一のプロフェッショナルジプシーヴァイオリニスト古館由佳子です。

毎日発信していたこのブログも最終日となりました。

3日間のブログでは、お伝えしたいジプシー楽団の魅力のほんの一部しかご紹介できなくてごめんなさい。

昨日のブログでは、私の初めて触れたジプシー楽団の「ラースロー・ベルキ楽団」の凄さの説明を試みましたが、ハンガリーの首都、ブダペストにはきら星のように輝くジプシープリーマーシュがまだまだ沢山います。

2004年に「ボノー・パール・バイ」という国際ジプシープリーマーシュ・コンクールを受けたことで、私の名前がハンガリーの殆どのジプシー音楽家に知られるようになったのですが、そのコンクールに出るように勧めてくれたのが、当時ベルギーに住んでいたロビー・ラカトシュです。彼の演奏は表向きはロビー印のコンサートピースですが、ハンガリーで一番有名なラカトシュ一族の血を引く彼も、ブダペストのレストランに出没するときはマジャール・ノータを演奏して居合わせたハンガリー人のお客さんを沸かせたりしています。

日本でレストランで演奏していると、よく「クラシック奏者になる事を諦めたのでここで弾いているんだろう」と、いらぬお世話の発言をよくされたものです。実際にはそんな事はなく、ジプシー音楽を演奏しながらクラシックの仕事現場にいつもいましたし、スタジオやカルテットのお仕事も普通にしていました。

どうして、レストランで演奏している事が仕事のステージが低いと思われるのか、それこそハラスメントを受けたような嫌な気分になったものです。音楽教育を受けていない趣味のヴァイオリニストがやっとありつく仕事だと思われていたのでしょう。

本場のハンガリーでは、日本のそんな誤解とは全く違っていて、ジプシー音楽家はその演奏功績に応じて国から勲章をもらうようなエリートに属しています。そして、ハンガリーのジプシー音楽家はクラシック界の人々にも尊敬されています。その中の一人、プカ・カーロイが演奏していたレストランにはズーカーマンが遊びに来ていました。

また、友人のプリーマーシュ、ホルバート・ジュラがスイスのホテルで演奏していた時、ローラ・ボベスコがホテルに泊まっていて、ある時楽器を取り出して古いマジャール・ノータを弾きだしたのでとても驚いた、という話など、たくさんのクラシック関係者との繋がりがあります。

私の先生になってくれたボロシュ・ラヨシュも、メニューインの映画にも出演しています。ボロシュ・ラヨシュはプリーマーシュの王様と言われ、実際にジプシーヴァイオリンの王様という称号を国から授与されています。ある日、私がボロシュ先生の演奏しているレストランに遊びに行くと、アメリカから里帰りしている母娘のテーブルの隣に案内されました。聞いてみると、娘さんはメトロポリタンで歌っているソプラノ歌手。

そのお母さんがいうには、「娘について行っていろんな国に行ったけど、本当の音楽はここにしかないわ。」その言葉を、音色を聞くだけですぐに鳥肌がたってしまうボロシュ・ラヨシュの演奏が脇で鳴ってる時に言われたので、ものすごく納得したのでした。

歴史的に見ても、ハンガリーのジプシー楽団がいなかったら、今ではクラシックヴァイオリニストの定番曲のあの名曲もこの名曲も、ピアニスト泣かせのあの曲も存在してなかったわけですから、ハンガリージプシー音楽家の影響力はすごいものがあります。

そんな本物の音楽の流れるブダペスト出身のチェリストとピアニストの二人と私とで結成したブダペストジプシートリオ。いよいよ仙台で初ステージを踏みます。

日本では、謙遜が美徳とされていますが、ハンガリーのジプシーミュージシャンの辞書には謙遜という言葉が薄れています（笑）なので、思い切り宣伝になりますが、二人のプロフィールをちょっとだけご紹介いたしますね！！

チェロのカーロイ君は、ブダペストの殆どの有名プリーマーシュの元で演奏して来ました。今も、アンタル・サライ・バンドや、プカ・カーロイの楽団で演奏してます。ライコー・オーケストラの出身で、８歳位の頃から世界中をコンサートで巡業していました。

ピアノのデジュー君は、ベルキ楽団のクラリネット奏者の息子さんです。15歳の時にブダペストのジャズコンクールで優勝して以来、モナコで10年間自分のバンドで有名ホテルの専属ピアニストとして活躍し、そのあと再びブダペストでローランド主催のバーピアニストコンクールで優勝した後、スイスのルツェルンの高級ホテルで演奏しています。

あれ、話が違うんじゃない？？

ジプシー楽団って、ツィムバロムとかコントラバスとか、そういう編成だって言ってましたよね？第一、チェロって以下省略ってぐらい最優先楽器じゃなかったような？？

うん、

これはね、

ピアノは、ツィムバロムとコントラバスとビオラの代わり、チェロはビオラとセカンドヴァイオリンの代わりになるんです。言うなれば、二人で五人分。

あは、随分とエコな楽団ですね。

いやいや、日本向けレパートリーも充実してるから。やっぱり日本でコンサートするんだから、日本人のわかる選曲しないとね〜〜。観客満足度が高くないとジプシー音楽家じゃないからね。あと、楽器問題もあるしね（ゴニョゴニョゴニョ）

というわけで、斜め上からのジプシー楽団編成でお届けするブダペストジプシートリオの出番は、9月２９日です！！

是非是非お越しくださいね！！

最後に3日間このブログをお読みいただきありがとうございました。こんなにたくさんジプシー楽団についてブログで語ったことは殆ど初めてかもしれません。

この続きは、いつになるかわかりませんが、古館由佳子のfacebookで続けたいと思います。

このブログが面白かったらぜひfacebookで繋がってくださいね。

古館由佳子フェイスブック　https://www.facebook.com/yukako.furudate

3日目の最後のYouTubeは、私のハンガリーで出場したジプシープリーマーシュ・コンクールの映像を紹介いたしますね！！
https://www.youtube.com/watch?v=pjOiD5yOaXI

3日間ありがとうございました。

あとはせんくらの会場でお会いいたしましょう！！

古館由佳子
https://www.facebook.com/gypsyviolinyukakofurudate/

ハンガリー・ブダペスト・ジプシートリオ

ジプシー楽団

こんにちは！！

日本人で唯一、ハンガリアンジプシー音楽を本格的に演奏している古館由佳子です。

昨日のブログ、いかがでしたか？？

コンサートのチラシを見つけたところで終わってましたね。

コンサートの主役の「ラースロー・ベルキ・ジプシー楽団」

リーダーのラースロー・ベルキさんは、当時、ハンガリーの国立舞踊楽団のリーダーで、100人のブダペストジプシー楽団の創立メンバーでした。

彼のステージで驚いたこと、それは、彼の楽団の音楽合奏の一体感。それは、日本で聞いた事のあるどの音楽アンサンブルをも遥かに越える緻密さでした。

各パートがアドリブ演奏で伴奏をしているのにひとつにまとまって、プリーマーシュというソロ奏者を引き立てつつ、ソロ奏者も楽団の伴奏パートを完全に「飼い慣らして」いる。

ここで、豆知識ですが、ジプシー楽団の編成は、

プリーマーシュ(ソロヴァイオリン)
ツィムバロム
ダブルベース
ビオラ
セカンドヴァイオリン
クラリネット
チェロ

概ねこんな編成です。あとは各々の楽器の人数が増えることで全体の楽団の大きさが決まります。

クラシックの楽器の表記の順番に慣れてる人は、あれっ？ と思いましたよね？？実はこれ、重要な楽器順に書き出しました。

ツィムバロムは、東欧地方独特の楽器で和音が演奏出来る打楽器です。

昨日のYouTubeを聴いてくれた方なら、打楽器と言っても、とても繊細な表現が可能な楽器と感じてもらえたと思います。ソロヴァイオリンと同じくらいツィムバロムはやはりジプシーバンドにはなくてはならない楽器です。

重要な楽器順、というのは、上から順に足していくと段階的にアンサンブルが充実してくるという意味です。

最小単位は、

ソロヴァイオリンとツィムバロム、

次に足すとしたら、コントラバス、

次に足すならビオラ、

次に足すならクラリネットかセカンドヴァイオリン・・・以下省略。

面白いことにジプシー楽団は、編成が大きくても小さくても、それなりに形になるように伴奏形態が出来ています。もちろん、奏者の力量によりますが、大抵の奏者はソロも伴奏もどちらもイケるのです。これは、楽譜に頼らず、コード進行を基準としてアドリブ演奏(伴奏)するから出来ることなんです。

なんと言っても、ソロのメロディーからしてアドリブ肉付けしています。

と、大体の様子がわかったところで、 ベルキ楽団の凄さ、に戻ります。

速いチャールダーシュと呼ばれる楽曲で日本人には考えられないくらい目も眩む速さでアドリブを繰り出すのは彼らにとっては序ノ口です。本当の凄さは違うところにありました。

その１、

「あ、うん、の呼吸で演奏をしているので、非常に遅い曲でのバンドの一体感が際立つ。」

特に、コントラバスの強拍、ビオラの弱拍のペアの間合いを取る呼吸が絶妙。実はこの「間合い」に、グサリと心臓を射抜かれたのでした！このときのビオラは、ヴァーラディ・ガビ。コントラバスはマカ・ジュラ。後にハンガリーで再会してとても楽しく彼等と過ごしました。

その２、

「伴奏のアドリブメロディが限りなく美しいアンサンブルを醸し出す。」

ビオラとセカンドヴァイオリンとチェロ、これらのソロヴァイオリン以外の弦楽器がすることは、如何にソロヴァイオリンよメロディを引き立たせるか。(かつ自分もどうやって目立つか(笑))これが、素晴らしいのですよ。時には非和声音を駆使して、その時々で一番、メロディーとその興奮度にぴったり合った居心地のいい対旋律を紡ぎ出すこと。それこそが、彼らの楽団での存在意義であるし、彼らの音楽家としての価値を高めているのです。もちろん、プリーマーシュと同じくらい演奏技術が無いと出来ない事です。

悲しい旋律はより悲しく、

美しい旋律はより美しく、

速いパッセージはより速く？？あ、それは、いけませんね。

次の３つ目にも関係あります。

因みに、このときのチェリスト、ヴァイダ・バルナバーシュが後にハンガリーで私の先生になってくれました。

彼の自由なアドリブ・オブリガートに憧れました。

その３、

「プリーマーシュが、すべてのテンポを決める。」

ジプシー楽団には指揮者が居ません。俗に言う弾き振り、という状態なのですが、曲始めに弓等で指揮するプリーマーシュは不粋というもの。マジャール・ノータ、という、ハンガリーの国民的歌謡曲があり、その伴奏はほとんどジプシー楽団が受け持ちます。日本では歌謡曲の伴奏にオーケストラが必用になったときはクラシックのオーケストラ的な編成で演奏しますが、ハンガリーでは、クラシックのオーケストラが呼ばれることはほとんどありません。

そうです、ここに、

コンサートなのにレストラン演奏と関係あるの？？

の答えがあります。

ジプシー楽団のもともとの成り立ちというと、観客に演奏を提供する立場から発生しています。観客とは、何かを楽しみたい人達。ジプシー楽団が提供したのは、生演奏でのその場を盛り上げるということでした。

それなので、ジプシー楽団はハンガリーでは冠婚葬祭や式典、歌謡曲コンサート等、事あるごとに引っ張りだこです。その上、レストランでの毎晩の演奏。時には、国外の大富豪に呼ばれての結婚式演奏ツアー。

私が日本でしてきたレストランでの生演奏のプロフェッショナルが、正に彼らだったのです。

コンサートで演奏するのは彼らの演奏形態のほんの一角。

彼らの良さが引き立つのは、側でお客様が彼らの演奏を聞いて盛り上がってくれるとき。時にはバンドの音楽で観客が一緒に歌ったり、踊ったり。

観客の満足がバンドの評価基準なのです。

あのー。忘れてませんか？

最初のバンドのテンポはプリーマーシュが、決めるって、結局なんなの？？

あはは、激しく脱線してしまいました。

要するに、観客に盛り上がって貰うには、次に演奏する曲をプリーマーシュの裁量で決めるので、どんな曲をどんなテンポで演奏するのか、話してる暇はありません。はじめのフレーズを聴かないとなんの曲かわからないので、大抵は曲初めは伴奏無しのアカペラ状態！！！もちろん弾きたいテンポで始める責任がプリーマーシュにはありますね。

弾きはじめに伴奏なくなるのは面白いですよね。彼らの知恵ですね。 クラシックの音楽会で、もしもソロヴァイオリニストが突然予定と違うコンチェルトを弾き始めたら暗譜で付いて来てくれるオーケストラはありませんよね(笑)

プリーマーシュがどんな曲を弾き初めても楽団メンバーは付いていけるように、知ってる曲の多さも半端ない彼らでした。

いかがでしたか？

ジプシー楽団の凄さが少しでも伝わったら嬉しいですね。

ベルキのコンサートに初めて接したときは、コンサート会場でCDを購入してそれから２年間、毎晩毎晩、聞いていました。そして、２年後に、ベルキ楽団との奇跡的な再会があり、その出会いのお陰でブダペストに音楽修行に行くことが出来たのでした。なぜ奇跡なのかは、また他の機会にお話ししますね！！

ハンガリーで色々なバンドの演奏を聞いて色々な事を沢山学び直したことで、こうやって皆さんに凄さをお知らせすることが出来ましたが、実際に演奏を聞いてみないと、やはりピンと来ないですよね！！

今日は、ラースロー・ベルキさんのYouTubeをご紹介します。

https://youtu.be/XECo4H8bxno

ハンガリーのテレビ番組ですが、バリエーションの編曲が得意だった彼独特の世界に触れることが出来ます。

明日のブログは、仙台に来るメンバーをご紹介しますね。彼らは若いメンバーですが、凄いですよ。

ハンガリー・ブダペスト・ジプシートリオ

ハンガリージプシー音楽との出会い

こんにちは！！

ジプシーヴァイオリン奏者の古館由佳子です。

今回は仙台の皆様に私の大好きなハンガリアンスタイルのジプシー音楽をお伝えできるという事でとても楽しみにしています！！

今日のブログは私がどんな風にハンガリージプシー音楽に出会ったかをお話ししますね。

音楽大学を卒業してから、オーケストラなどのクラシックの仕事をする傍ら、生演奏を提供しているレストランで演奏を始めました。レストランでの演奏は、ピアノ伴奏ではなく、ギターやアコーディオンとのデュオ演奏でした。レパートリーと言えば、映画音楽、ブラジルのボサノバ、ドイツビヤソング等。 レストランでの演奏は、オーケストラの演奏会とは全く違う環境で、お客様が絶えず音楽以外の雑音がある場所です。

そのなかでどうやって私の演奏を聞いてもらえるのか、生演奏がBGMにならないようにするにはどうしたらよいのか。きっと日本ではわからない特別な演奏パターンがヨーロッパにはあるはずだ、なぜなら、レストランで西洋から来た楽器で演奏すること自体が、ヨーロッパ文化を日本に持ってきた訳だから。 こんなことを思いながらレストランで演奏する毎日でした。

そんなとき、たまたまコンサートホールでオーケストラのリハーサルに参加していたとき、あるチラシが目に入ったのです。

そのチラシは、黒髪の男性がヴァイオリンを構えてアップで写っていました。右手の指には大きな金の指輪が目立っています。チラシの題名は、

「ラースロー・ベルキ・ジプシー楽団コンサート」

わたしは、そのチラシを見たとたんに、

「これだ！！このコンサートに行かなければ！！」

一瞬で閃きが走りました。

それが後に私の演奏家運命を変えてしまうほどの出会いとは知らず・・・。

夏のハンガリー民謡野外コンサートに出演

どうですか？？

コンサートホールでのジプシー楽団のコンサートが、どうしてレストラン演奏の生演奏と関係があるのでしょうか？？

それは、明日のブログでお話しします。

ボロシュ・ラヨシュとのレッスン風景

今日のブログの最後に、ハンガリーで私の先生になってくれたボロシュ・ラヨシュの演奏のYouTubeをご紹介します。

とてもロマンチックなメロディーです。

是非お聞きくださいね。

https://youtu.be/GIljarHlAVA

ハンガリー・ブダペスト・ジプシートリオ

今年のせんくらは…！！

さて、せんくらblog。本日最終日。今年のせんくらの出番は3回です。

まずオープニングガラ。今年バッハ生誕333年を記念して、

バッハの無伴奏チェロ組曲第一番を演奏させていただきます。

一番は全6曲中で最も瑞々しい曲。きらきらと陽の光に輝く新芽のような・・・

一粒の種から新芽が発芽する瞬間のような神秘と奇跡の曲です。

そして初共演になる加羽沢美濃さんとのリサイタル。

チェロの王道の名曲をめいっぱい詰め込みました。

美濃さんとは同世代。オトナ女子トークも今から楽しみです！！

そしてガラコンサートでは、賑やかにヴィヴァルディの協奏曲を。

この曲実はヴァイオリンの曲なのですが、

今回初挑戦です！！頑張ります！！

写真提供：ビクターエンタテインメント

今年もエネルギー全開でせんくら参加します。

ぜひ聞きにいらしてくださいね！！

お会いできることを楽しみにしています^^

長谷川 陽子